Романтизм пришел на смену классицизму и был движением, возникшим, как реакция на разум и рациональность, прославлявшиеся в эпоху Просвещения.
- В музыке предтечей романтизма стал Людвиг ван Бетховен, ранние работы композитора созданы в стиле классицизм, но его поздние произведения во многом представляют романтизм. Нет точной даты, когда закончилась классика и начался романтизм, примерно этот период длился с 1780 по 1910 год.
- Романтизм вызвал изменения в искусстве, литературе, музыке и даже политике: чувства, свобода и эмоции стали преобладать над структурой и правилами. Поэты, художники и музыканты воспевали безграничность окружающего их мира, увлекались экзотикой, восхищались природой, фольклором.
- Романтическая музыка направлена на то, чтобы вызвать эмоции и страсть. Композиторы-романтики по-прежнему создавали, например, сонатную форму, но чувства и страсти стали важнее. Они часто писали музыку, имеющую словесную (нередко стихотворную) программу, конкретизирующую музыкальное содержание.
- Романтическая музыка была очень новаторской и технически авантюрной. В то время как солист-виртуоз Ференц Лист поражал публику в великих концертных залах Европы своим мастерским исполнением и невиданной ранее техникой, вундеркинд польского происхождения Фредерик Шопен восхищал парижские салоны своими выразительными и эмоционально сложными фортепианными произведениями.
- Романтический период был также золотым веком оперы в Европе, когда такие композиторы, как Джузеппе Верди и Рихард Вагнер, блистательно сочетали музыку, тексты и визуальные образы, создавая драматические повествования, которые продолжают очаровывать публику сегодня.
- Многие из произведений романтиков, от этюдов, предназначенных для развития технических навыков, до стилизованных танцев, таких как вальс и мазурка, были написаны для фортепиано, которое стало чрезвычайно популярным. Композиторы-романтики также написали много характерных пьес (короткие пьесы с одним настроением), таких как ноктюрны и баллады.
- В романтический период оркестр стал большой силой, в его состав вошли большая часть струнных инструментов; деревянные духовые — флейты и пикколо, гобои и кларнеты, фагот и контрабасы, медные — трубы, тромбоны и валторны, а также перкуссия, фортепиано, арпеджионе (гитара-виолончель или гитара любви) —виолончель в форме гитары, играемая со смычком. Другие инструменты, которые использовались регулярно в то время, включали басовую тубу и саксофон. Кроме того, популярность треугольников, колокольчиков и челест в эту эпоху значительно возросла, что сделало музыкальные представления красочными и захватывающими.
- Среди известных композиторов того времени — Фредерик Шопен, Клара Шуман, Густав Малер, Феликс Мендельсон, Франц Шуберт, Гектор Берлиоз, Петр Чайковский, Ференц Лист, Иоганнес Брамс, Эдвард Григ, Густав Малер, Ральф Воан Уильямс и др.
Автор: АртГранд
Дата публикации: 20.05.2021
Хотите стать учеником Музыкальной школы АртГранд?
Чтобы начать обучение в Музыкальной школе АртГранд, пожалуйста, заполните форму обратной связи:
Выбираете подарок для близкого человека?
Подарочный сертификат на обучение в Estrada ArtGrand Music School – это подарок, который точно не залежится на полке: в частной музыкальной школе Артема Шаплыко ученики учатся с удовольствием и получают качественное музыкальное образование!
Подробнее по телефонам: +375 29 381 2237, +375 29 781 2237
Ждем Вас по адресу: Минск, ул. Раковская, 16А