Опера зародилась в XV веке в Италии, оперетта возникла в середине XIX века, мюзикл появился в начале XX века. 

Опера

Опера отличается от других вокально-драматических жанров тем, что требует от певца обязательно высокого стиля пения, академических вокальных данных, развитой техники и культуры исполнения.

Высокий стиль пения предполагает преобладание в опере сольных певческих форм – ария, ариозо и т.д, а также различных форм певческих диалогов – дуэты, трио и т. д. Отсюда развитость в опере мелодического начала.

При этом наличие высокого стиля пения не требует высоких драматических сюжетов в обязательном порядке. Наравне с трагедиями про героев и богов, среди оперных спектаклей много и развлекательных комедий о любовных приключенияхпастушек, цирюльников, актеров, тореадоров и т.д.

Оперетта

Оперетта («гламурная опера») – это самостоятельный, а не производный от оперы жанр. Здесь также принято следовать традициям классического академического пения, но при этом уровень требовательности к пению ниже, чем в опере. Но оперетта во многом сохранила черты выдержанной музыкальной формы с ансамблями и финалами, с лейтмотивами и элементами симфонического развития. Так проявилось стремление классиков жанра приблизить ее к опере.

Оперетта – это музыкальная зарисовка о нравах общества в то или иное время. И поэтому здесь академическое пение – не столько выразительное средство, сколько отражение аристократичности, элегантности, высокого вкуса. Опереточная музыка всегда танцевальна,  Поэтому символ оперетты – это в равной степени танцующая пара и поющий дуэт. Главная тема оперетты – любовь.

В оперетте оркестровые партии полегче, амплуа героев расписаны: сразу ясно, кто герой, кто злодей, а кто красавица. За ариями не забывают про разговоры, все сложности преодолеваются с легкостью и непременно – счастливый конец.

К концу 19 века французская оперетта стала носить фарсовый и развлекательный характер, английская – приблизилась к мюзик-холлу, а в австрийской наступил период подъёма и всемирной популярности. Американская оперетта, возникшая в конце 19 века, в 20-х годах 20-го века видоизменилась и утвердилась как новый жанр – мюзикл.

Советская оперетта

Советская оперетта – больше чем просто куплеты о любви. В ней есть и сатира, и пародийность, и даже агитация.  Между опереттой и мюзиклом находится музыка Исаака Дунаевского, который любил экспериментировать с джазом. Интересно, что оперетты о любви стали новым жанром — музыкальной кинокомедией, это «Цирк», «Веселыеребята», «Весна», «Волга-Волга». С легкого пера Дунаевского, помимо арий из «Золотой долины», «Вольного ветра», «Белой акации», в эфире гремела «Широка страна моя родная».

Во время Великой Отечественной войны советские театры отдавали предпочтение патриотическому репертуару. С большим успехом на сценах страны шли «Девушка из Барселоны» (1942), «Раскинулось море широко» (1942), «Табачный капитан» (1944). Ленинградский театр музыкальной комедии не закрывался даже в блокаду и поддерживал своими спектаклями дух жителей осажденного города. В 1945 году актеры театра встретили Победу премьерой оперетты Юрия Милютина «Девичий переполох». В этом же году премьеры прошли в Челябинске и Свердловске.

Мюзикл

В конце XIX столетия, в течение несколько десятилетий американская оперетта следовала европейским курсом, к тому же многие авторы родились и учились в Европе. Однако на рубеже 1920-30-х годов американская оперетта сомкнулась с балладной оперой, «Минстрел-шоу», джазовым ревю и породила музыкальную комедию Бродвея –Broadway Musical Comedy – этот термин вскоре был сокращен до ключевого слова Musical, кальки с которого вошли и в другие языки.

Мюзикл изначально формировался как «коммерческий вид искусства» в условиях конкуренции, поэтому музыка, либретто, сценография, актерский состав оттачивались до совершенства, что и позволяло собирать полные залы и конкурировать, на условиях взаимовлияния, с кинематографом и (позднее) телевидением.

Характерной чертой мюзикла является «равноправие» композитора и либреттиста, поэтому не приходится удивляться тому, что в историю этого жанра имена авторов вписаны попарно – «композитор-драматург».

Согласно неофициальному закону мюзикла, при удалении всей музыки из постановки он должен стать полноценной пьесой, соответствующей требованиям драматической театральной школы.  Оперетта – ближе опере, а мюзикл – к драматическому театру. По форме мюзикл чаще всего представляет собой двухактный спектакль.

Высокого ортодоксального стиля от певцов мюзикл не требует, хотя и не отрицает. Тем более в мюзиклах применяется много звуковой аппаратуры. Считается, что рок-оперы это те же самые мюзиклы, только с гораздо большим использованием этой самой звуковой аппаратуры.

Белорусский театр

Белорусский государственный театр оперы и балета был открыт в Минске в 1933 году. С первых дней существования Большой театр Беларуси ставил шедевры мировой сцены и создавал национальные оперы. Репертуар театра сегодня насчитывает порядка 40 оперных спектаклей.

Белорусский государственный академический музыкальный театр был создан в 1970 году. В его афише представлены классическая оперетта, мюзикл, музыкальное ревю, музыкальная комедия, комическая опера, рок-опера, опера, музыкальные спектакли для детей и т. д.

Автор: АртГранд

Дата публикации: 29.12.2021

Хотите стать учеником Музыкальной школы АртГранд?

Чтобы начать обучение в Музыкальной школе АртГранд, пожалуйста, заполните форму обратной связи:

Выбираете подарок для близкого человека?

Подарочный сертификат на обучение в ArtGrand Music School – это подарок, который точно не залежится на полке: в частной музыкальной школе Артема Шаплыко ученики учатся с удовольствием и получают качественное музыкальное образование!

Подробнее по телефонам: +375 29 381 2237,  +375 29 781 2237

Ждем Вас по адресу: Минск, Немига, ул. Раковская, 16А, Революционная 8