История фортепиано. Интересные факты

Родиной первого фортепиано стала Италия. Итальянский мастер Бартоломео Кристофори создал инструмент в 1709 году, взяв за основу корпус клавесина и клавишный механизм клавикорда. Кристофори назвал его piano et forte, что значит «тихо и громко». Термин «рояль» был впервые применен в 1777 году.

Клавесин

Клавикорд

Фортепиано по праву называют королем музыкальных инструментов. Причин этому много, но главная заключается в диапазоне инструмента. Фортепиано охватывает весь спектр звучания инструментов оркестра, от самой низкой ноты басового фагота и до верхней ноты флейты-пикколо.

В 1732 году было написано первое музыкальное произведение для фортепиано. Это была соната Лодовико Джустини. В то же время большинство композиторов все так же ориентировались на клавесин, при написании композиций. Одними из первых начали создавать произведения для фортепиано В. А. Моцарт и Й. Гайдн.

К фортепиано относятся рояли и пианино. Их главное отличие в конструкции. Пианино — по-итальянски pianino переводится как «маленькое фортепиано». Американец Дж. Хокинс изобрел первое в мире пианино в 1800 году. В 1801 году похожую конструкцию, но уже с педалями, придумал М. Мюллер из Австралии.

Пианино

Рояль

Создавался этот инструмент специально для комнатного музицирования. В отличие от рояля у пианино струны, дека и механическая часть расположены вертикально, поэтому он занимает гораздо меньше места в помещении. Раньше существовало и несколько разновидностей пианино, которые сегодня уже не выпускаются (пиано-лира, пиано-бюро, пирамидальное фортепиано, пиано-арфа).

Из-за компактных размеров, у пианино звук тише, чем у рояля. Оно практически не используется для концертных целей. Рояль имеет большее быстродействие, чем вертикальные фортепиано. Он позволяет пианисту повторять ноту, при неполном отпускании клавиши. Вертикальный вариант механики фортепиано требует полного возврата клавиши.

За последние 100 лет на рынке появлялось около 5000 производителей фортепиано, но дожило до наших дней меньше сотни. Тем не менее до сих пор в строю отдельные экземпляры большинства из исчезнувших марок.

Фортепиано продолжали усовершенствовать на протяжении почти трехсот лет. В ХХ веке появляются электронные пианино и синтезаторы. За время существования фортепиано предпринималось множество попыток его усовершенствования. К примеру, некоторые деревянные части пытались заменить на пластмассовые. Однако от идеи отказались по причине весьма ограниченного срока службы таких деталей. Было много и других не очень удачных попыток. Среди них — фортепиано Йенсена с двумя клавиатурами, вертикальное, фортепиано с клавиатурой, похожей на клавиатуру печатной машинки, и много других. Ямаха начала изготавливать фортепиано в 1887 году, первой в Японии.

В XIX веке пианисты были настолько популярны в Америке, что их постоянно не хватало. Особенно сильно слушать игру на пианино любили техасские ковбои, которые, к тому же, были нетипично взыскательными слушателями. В одном из салунов Остина еще в начале XX века стояло пианино с табличкой: «Просьба не стрелять в пианиста. Он играет, как умеет». Именно поэтому американский инженер Э. С. Воти в 1897 году изобрел пианолу – своего рода механический проигрыватель, который сам нажимал на клавиши и давил на педали. Мелодию можно было выбирать, устанавливая сменный барабан со шпеньками, как в шарманке.

Цифровое фортепиано — электронный музыкальный инструмент, имеющий клавиатуру фортепиано и воспроизводящий звучание акустических фортепиано, записанных в память инструмента. Изобретение такого инструмента сделало игру на фортепиано более доступной обществу, несмотря на мнение профессионалов о постановке пальцев в сравнении с обычным акустическим пианино. Плюсы электронного пианино не только в меньших габаритах и весе, но и в возможности использования наушников во время игры, отсутствии необходимости настройки инструмента, а также возможности наложения различных эффектов, что делает инструмент весьма притягательным.

Независимые исследования определили более высокие показатели обучаемости в школе у детей, занимающихся фортепиано. Это относится к дисциплинированности, координации движения, навыкам поведения в обществе, изучению нового языка; большую роль играет и удовольствие, получаемое в процессе создания музыки.

Автор: АртГранд

Дата публикации: 25.02.2022

Хотите стать учеником Музыкальной школы АртГранд?

Чтобы начать обучение в Музыкальной школе АртГранд, пожалуйста, заполните форму обратной связи:

Выбираете подарок для близкого человека?

Подарочный сертификат на обучение в ArtGrand Music School – это подарок, который точно не залежится на полке: в частной музыкальной школе Артема Шаплыко ученики учатся с удовольствием и получают качественное музыкальное образование!

Подробнее по телефонам: +375 29 381 2237, +375 29 781 2237

Ждем Вас по адресу: Минск, Немига, ул. Раковская, 16А, Революционная 8